tag:blogger.com,1999:blog-235075132024-03-14T03:35:41.922-07:00La morfina de ShakespeareMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.comBlogger30125tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-23741483947430137132015-07-25T08:47:00.000-07:002015-07-25T08:47:05.951-07:00Coto Colorao<div style="text-align: justify;">
<img alt="-Coto--colorao-,--para-reir-a-carcajadas" height="266" rel="image_src" src="http://www.elsol.com.bo/images/Noticias/15-7-22/COTO52.jpg" width="400" /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Coto Colorao, así se llama la obra de teatro inspirada en una leyenda cruceña, que llega a las tablas el jueves 30 en la Casa de la Cultura "Raúl Otero Reiche" y el domingo 2 de agosto en el Paraninfo Universitario. La trama promete hacer reír y recordar aquella canción que cantaban los niños y los ancianos en la época de antaño. La puesta en escena llega de la mano del elenco Voyeur Teatro, que busca crear una reflexión sobre el feminicidio.</div>
<div style="text-align: justify;">
<strong> ¿Qué es el Coto Colorao?</strong> Alejandra Rea, de Creación colectiva Voyeur Teatro, señaló que la obra se basa en un canto al dolor, a la mujer asesinada. "Este canto está contado a través del humor, la ironía y la música como hilo conductor. Una tamborita con personajes que median entre lo grotesco y lo costumbrista, conducen al público a través de la historia. La fábula, sencilla y amena, también se precipita en un asqueroso romance lleno de poemas y canciones. Las mentiras, los prejuicios y los estereotipos de una sociedad condenatoria y moralista también están presentes, buscando respuestas y soluciones a un problema que ataca tanto a la sociedad", argumentó Rea al momento de explicar que se trata de una leyenda que rescata la literatura popular.</div>
<div style="text-align: justify;">
<strong> Para reflexionar. </strong>La importancia de ver reflejada esta realidad en las tablas llevó a relacionar esta leyenda cruceña con una historia trágica de amor y de horror. "Coto colorao, leyenda popular cruceña, funciona como motor creativo para diseñar una obra de teatro que explore y reflexione a cerca del maltrato femenino, el abuso y el feminicidio. La utilización de una leyenda se transforma en la arquetipización del personaje, que se puede ver tangible en la violencia del asesinato. Coto se transforma en un mito en el cual convergen las distintas historias de asesinos de mujeres, una especie de representación", enfatizó.<br /><strong><br /> Con el elenco completo </strong>La obra, que tiene una duración de 80 minutos, está dirigida a mayores de 13 años. El elenco lo conforman Rosa Valeria Barrios, Bryan Camacho, Jorge Vargas, Ramber Grageda, Giovanné Hidalgo, Alejandra Rea y Alejandra Grageda. La dirección está a cargo de Jorge Calero.</div>
Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-22689058692408170482015-06-27T14:32:00.001-07:002015-06-27T14:32:50.492-07:00"SEPTIEMBRE" : OBRA DE TEATRO DE YOVINCA ARREDONDO JUSTINIANO<div style="text-align: justify;">
<img alt="Yovinca-se-alista-para-presentar--@septiembre-en-agosto" height="392" rel="image_src" src="http://www.elsol.com.bo/images/Noticias/15-6-25/10422081_10153388533657068_79796882218371844_n.jpg" width="400" /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Las redes sociales y la tecnología fueron la fuente de inspiración para que Yovinca Arredondo haga su sueño realidad. Se trata de una obra de teatro, en la que todavía trabaja, pero promete ser la puesta en escena de sus sueños.</div>
<div style="text-align: justify;">
<strong> Detalles. </strong>Ella confiesa que en realidad la obra la escribió hace seis años, inspirada en su propia experiencia. "Fue un momento intenso y hermoso de mi vida, que lo recuerdo con mucho cariño", remarcó. Yovinca, que se caracteriza por su profesionalismo como actriz, resalta que esta historia es muy tierna y sobre todo, va casada con el contexto en el que se vive, dependientes de Facebook, Twitter, WhatsApp, Skype y otros. El nombre tiene que ver con el mes del amor, septiembre y el @, con la tecnología. "Aunque se tiene previsto estrenar la obra en agosto", adelantó una fuente, que prefirió no desvelar su nombre ni cargo. Se prevé que la presentación esté a cargo de un par de actores y un cantante sobre las tablas./ LM. </div>
Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-80619564539153804132015-06-26T18:58:00.001-07:002015-06-26T18:58:08.277-07:00No te olvides de tus muertos<img alt="Sirka Teatro presenta No te olvides de tus muertos" height="260" itemprop="image" src="http://www.paginasiete.bo/u/fotografias/fotosnoticias/2015/6/25/int-68047.jpg" width="400" /><br />
<br />
La historia de Alejo y don Benito, dos compañeros que ejercen el singular oficio de ser sepultureros en un cementerio es el argumento de la obra de teatro No te olvides de tus muertos, de Sirka TeatroMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-67041394187617613172014-12-21T10:39:00.000-08:002015-06-26T19:10:22.526-07:00LA FRANCESITA<br />
<img alt="" aria-busy="false" aria-describedby="fbPhotosSnowliftCaption" class="spotlight" height="400" src="https://scontent-ams2-1.xx.fbcdn.net/hphotos-xfp1/v/t1.0-9/11067483_1040348972661388_1325712398172056726_n.jpg?oh=c9280ef3fd44ddbdfcde7149611bddd5&oe=561B25B5" width="264" /><br />
<br />
LA FRANCESITA ES UNA OBRA TEATRAL INSPIRADA EN LA NOVELA DE ALCIDES PAREJA MORENO QUE TIENE EL MISMO NOMBRE,CUENTA UNA HISTORIA AMBIENTADA EN ´LA VIEJA SANTA CRUZ DONDE EL AMOR Y LA AVENTURA SIEMPRE EXISTIERON........Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-64667915000723461842011-03-23T07:54:00.000-07:002011-04-09T07:56:14.540-07:00El Cerco<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfM2M5eQ1mKsnCyFh3Z5KP4yxumKrj0W1F1DKb6mCvfqohcHmg-xx4T8lV5C14L_yw9_AV-kWCVgMpKFSuata7YUQicg8Kh-jH73XHw1qcW8OK-n7AsaAzlJezLRopdmOSwsiM/s1600/untitled.bmp"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 200px; height: 300px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfM2M5eQ1mKsnCyFh3Z5KP4yxumKrj0W1F1DKb6mCvfqohcHmg-xx4T8lV5C14L_yw9_AV-kWCVgMpKFSuata7YUQicg8Kh-jH73XHw1qcW8OK-n7AsaAzlJezLRopdmOSwsiM/s400/untitled.bmp" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5593597727285471378" /></a><br /><br /><br />En un país latinoamericano, una revuelta popular ha dejado un lamentable saldo de muertos y heridos, provocando la renuncia del Presidente de la República. La violencia en las calles obliga a la Presidenta del Senado (María Luisa) a refugiarse en un departamento convertido en depósito de mercaderías diversas, en compañía de su edecán, el Mayor Gámez. En el refugio, María Luisa, se enfrenta al dilema de ...permanecer en el encierro hasta que las organizaciones políticas elijan a un nuevo gobernante o romper el cerco psicológico y de gente que rodea al Parlamento, que impiden a la mujer, en la política, ejercer sus derechos y tomar decisiones propias, en un contexto dominado por una cultura machista y excluyente.<br /><br />Autor y Director: <br /><br />Carlos H. Cordero CarraffaMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-84173594415480059162008-12-20T03:35:00.000-08:002008-12-20T03:37:03.823-08:00“La Imilla Metete Cama Adentro”<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkrq144QLgel-kGJgi3vRFD2z9KoffYa-paa0LtFPbp6otUUcbUJZWzigSroiFFocNzsZmsS7kLtGLEZZulSrkkjCADEGCmwbxdsWRQuAVHZVHIkx5PGcS02tm5Na7BkFLlFS9/s1600-h/inicio-imilla.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 352px; height: 388px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkrq144QLgel-kGJgi3vRFD2z9KoffYa-paa0LtFPbp6otUUcbUJZWzigSroiFFocNzsZmsS7kLtGLEZZulSrkkjCADEGCmwbxdsWRQuAVHZVHIkx5PGcS02tm5Na7BkFLlFS9/s400/inicio-imilla.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281834858087426290" /></a><br /><br /> <br />La compañía paceña Santallazos, dirigida por el destacado actor David Santalla Barrientos, vuelve a Cochabamba con otro cómico espectáculo teatral, denominado esta vez “La Imilla Metete Cama Adentro”.<br />El show se lleva a cabo, hasta el 7 de diciembre, en el teatro Adela Zamudio (Av Heroínas casi 25 de Mayo), en funciones de tanda (19:15 horas) y noche (21:15 horas).<br />Uno de los más populares personajes del más del medio centenar que interpreta Santalla es “La Imilla”, quien participa ahora en una comedia de enredos, que muestra las dificultades de los matrimonios en los cuales los suegros se entrometen.<br />Intervienen en la obra seis experimentadas actrices y actores, de una larga trayectoria en las tablas, al igual que el director, que se encuentra en gira nacional con su nueva obra, que se suma a las anteriores hilarantes comedias de Santallazos.<br />En su visita a OPINIÓN y siempre con mucho humor, el artista reclamó por el escaso apoyo que en Bolivia se presta al arte escénico, pues, manifestó, en todo el país existen apenas unos cuantos escenarios que reúnen las condiciones mínimas para los espectáculos teatrales.<br />Asimismo, como es costumbre suya, no dejó de criticar a los políticos: “debían crear una ley que castigue a los políticos que prometen y no cumplen” sostuvo, al tiempo de anunciar que “La Imilla” vuelve con todo un repertorio de nuevos chistes que ridiculizan a quienes están en el poder.<br />Santalla es uno de los actores bolivianos más prestigiosos, fue el protagonista de la película “Mi Socio” (Paolo Agazzi) y tuvo importantes participaciones en filmes como “Chuquiago” (Antonio Eguino) y “Cuestión de Fe” (Marcos Loayza), además de ser el creador de centenares de piezas para las tablas.<br />El artista anunció para el próximo año una serie televisiva que será protagonizada por “La Imilla”, así como también la producción de una nueva película boliviana basada en hechos históricosMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-77808095684573641672008-08-12T20:46:00.000-07:002008-08-12T20:46:01.002-07:00El Jaguar AcorraladoElías Serrano ha escrito actualmente esta comedia infantil que nos relata una historia destinada a abrir los ojos de la nueva generación de futuros herederos del planeta sobre el grave daño que se realiza diariamente en los bosques y en la jungla donde el hombre persigue y extermina especies que antes no estaban en la lista de animales en peligro de extinción,nuevamente Elías Serrano nos demuestra su capacidad para escribir historias sobre realidades que muchos ignoran por estar cegados por la avalancha de toda esta tecnologia que amenaza con asfixiar nuestra vida social.<br /><br /><br /><br />SIPNOSIS DE EL JAGUAR ACORRALADO<br /><br />Un viejo jaguar y su familia son permanentemente perseguidos y acorralados por la ampliación de la frontera agrícola-ganadera que los va dejando sin su territorio y su hogar. Es una lucha desigual. Los hombres tienen armas poderosas y consideran que los jaguares son un peligro para su ganado y para ellos mismos y resuelven exterminarlos. El jaguar y lo que queda de su familia deciden emigrar a lo más profundo de la selva aunque saben que los días de vida de su especie, y de muchas especies sobre la tierra, están contados.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-17606935093917202912008-08-11T19:56:00.000-07:002008-08-11T20:23:21.739-07:00El fraile y el diablo<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTpTEmpwNmNCn2333J5g6i2WEY0icCVUSGqq0cuwQn70S9uF-ANM4DNq8gjENWv9bA8a-9yZ8-kHKDm47dq-igS9gicY5jZeWMB-_8Fx7WN13lad7ir4BQgs-2WshtcWNqcMqV/s1600-h/Afiche+El+fraile+web.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTpTEmpwNmNCn2333J5g6i2WEY0icCVUSGqq0cuwQn70S9uF-ANM4DNq8gjENWv9bA8a-9yZ8-kHKDm47dq-igS9gicY5jZeWMB-_8Fx7WN13lad7ir4BQgs-2WshtcWNqcMqV/s320/Afiche+El+fraile+web.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5233461870373095074" /></a><br /><br /><br /><br /><br />El actor de cine y ingenioso escritor de obras teatrales llenas de una admirable originalidad impactante,Elías Serrano, acaba de escribir su ultima produccion teatral llamada "El fraile y el diablo", que sera estrenada el día 21 de agosto del 2008 en su compañia teatral llamada La divina comedia,Elías Serrano es muy cuidadoso en sus argumentos y mantiene un humor acido y lleno de picarezca hispana,en mi opinion personal estoy muy seguro que sus obras teatrales podrian ser interesantes y divertidas peliculas si son adaptadas al cine.<br /><br /><br />Sinopsis de la comedia teatral<br /><br />Causijodo es un fraile de horrible aspecto. En un ataque de depresión por su fealdad decide invocar al diablo y venderle su alma a cambio de belleza física, riqueza y sexo. La primera mujer que el demonio le entrega es un hermoso ejemplar femenino llamado Fogonia. Tanto a Cuasijodo como a Fogonia se les había prohibido amar, pero, además, se les había bloqueado la capacidad de amar. Ellos, por una extraña circunstancia, sobrepasan la prohibiciónMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-61646340590135357952008-08-02T11:28:00.000-07:002008-12-10T07:46:20.079-08:00Hugo Pozo presenta la obra “Ayyy Warjaaata… que warjaaaata”<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0c_d7GRvDxyzib5kSdoTShafqlClSYbV7EkK_7X2yX8e5gW0XWUfPl1GiE70XMU61cJygmDRcVu4WdKPlJ-MCE8rB03QpyMu7LvmQwU4iSFv54FEK-HiubeAFy5wgEJfMsnfD/s1600-h/Caporal+2.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0c_d7GRvDxyzib5kSdoTShafqlClSYbV7EkK_7X2yX8e5gW0XWUfPl1GiE70XMU61cJygmDRcVu4WdKPlJ-MCE8rB03QpyMu7LvmQwU4iSFv54FEK-HiubeAFy5wgEJfMsnfD/s400/Caporal+2.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5229990336168661378" /></a><br /><br /><br /><br />La compañía Hugo Pozo, retorna a Oruro, para presentar la comedia de fino humor, “Ayyy Warjaaata… que warjaaaata”, hoy 2 de agosto y mañana 3 de agosto en funciones de matinee, tanda y noche.<br />Esta comedia fue estrenada con éxito en Potosí, El Alto y La Paz, esta comedia de fino humor muestra al pintoresco personaje, “Ringo Guarachi Vergara”, a quien de cariño le llaman Warjata, protagonizado por el artista internacional Hugo Pozo acompañado por un estelar elenco de figuras de la escena nacional.<br />Ayyy Warjaaaata… que warjaaaata”, cuenta las aventuras de un exótico y gracioso comerciante callejero, que por su carácter juguetón y bromista se involucra a veces en problemas con la gente. En esta historia Warjata visita la oficina de su tío Gilberto, en el que casualmente conoce a diferentes personajes cono doña Porota, don Sigfrido, doña Concha, Rosalinda y Lindaura que son dos travestís, por último se encuentra con Paulina una empleada de una casa acomodada de la que el personaje esta enamorado, esta fue a buscar a su padrino, el tío de Warjata para que le ayude a buscar a una persona que pueda enseñar a bailar música nacional a la sobrina de su patrona que acaba de llegar del exterior.<br />El personaje acostumbrado a involucrarse en aventuras, se presta para enseñar a bailar a la sobrina, pero lo que no sabe es que es esta ocasión el destino le deparará muchas sorpresas y escenas que nunca se había imaginado pasar.<br />Música, enredos, bailes y sobre todo mucha risa, esta comedia se ha convertido en el éxito teatral del año apta para todo tipo de público.<br />El elenco esta ingrato por: Ricardo Ramos, Guery Pozo, Rolando Gutiérrez, Milton Iñiguez, Cinthia Ortuño, Maddlen Terrazas, Paola Viñola, Ramiro Martínez, Vladimir Alejo, Néstor Yupanqui, Luis Coronel y jóvenes actores del taller de teatro que dirige Pozo.<br />El epílogo de la obra tiene un final inesperado, lleno de reflexión y un mensaje para toda la familia, esta dividida en tres actos <br /><br /><br />(Articulo publicado originalmente en el periodico de Oruro llamado La Patria)Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-71368053675283523052008-07-19T02:49:00.000-07:002008-12-10T07:46:20.251-08:00“Smell! (Yo no soy ese tipo de gente…)” : La nueva obra de Eduardo Calla<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7140aO-n-FQ3bpUpGgpaKlFKOr-4aHXdUfPkMoG8HHm4O1L2iPoUyehHvd4wtMwgkEqMJwiBFlMLRYhVM4zDLUvVVpD458_TQwuIXjgMT5g4x4XOwkXCVL_j7ebrt2H4VEZWQ/s1600-h/Foto+Pan.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7140aO-n-FQ3bpUpGgpaKlFKOr-4aHXdUfPkMoG8HHm4O1L2iPoUyehHvd4wtMwgkEqMJwiBFlMLRYhVM4zDLUvVVpD458_TQwuIXjgMT5g4x4XOwkXCVL_j7ebrt2H4VEZWQ/s400/Foto+Pan.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5224660694903127666" /></a><br /><br /><br /><br />Sinopsis<br />Roy, Matías y una Otra son un grupo de teatro que hace teatro, creen firmemente en el teatro y… aman el teatro. Los tres buscan vender una obra de teatro… aunque claro… no entienden muy bien de qué se trata el teatro. <br />Un director de teatro y su pareja embarazada que es actriz de teatro, buscan encender la chispa de su desgastada relación. Buscan experiencias nuevas… aunque claro… ellos no son ese tipo de gente. <br />Un estudiante de Artes, que en realidad es actor de teatro, tiene que pagar su título en provisión nacional para poder ejercer como artista en todo el país… aunque claro… como es tan difícil esto del trabajo y las estructuras de poder, no le queda otra que el tan difícil arte de la prostitución… aunque claro… para que el negocio marche no le queda otra que prostituirse con mujeres, hombres y también parejas… aunque claro… él no es gay, o sea… no es marica… o sea no es chizito, marulo, rarito, gay, doble reloj, doble vía, o sea: mal ¿no?<br />Lo único que tienen en común, es que ninguno huele bien. Apestan.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-63341541108713680492008-07-18T02:56:00.000-07:002008-07-19T02:57:18.290-07:00Makhurka Teatro pone en escena “Para que te acuerdes”Rescatando la tradición oral valluna, el grupo Makhurka Teatro presenta “Para que te acuerdes”, obra de creación colectiva que se pondrá en escena, el 5 y 6 de julio a las 19.30 horas, en el espacio mARTadero (Av. 27 de Agosto entre Ollantay y Ladislao Cabrera, Ex Matadero Municipal).<br />"Para que te acuerdes" es una obra que se enmarca en el proyecto "Makhurka Narrativa", mismo que comenzó el 2005. El principal objetivo de dicho proyecto fue el de recuperar cuentos de la tradición oral de tres pueblos, geográfica y culturalmente diferentes de Cochabamba, para luego utilizar los relatos en la construcción de una pieza teatral que promueva la interculturalidad.<br />Para hacerlo, los integrantes del elenco artístico realizaron una investigación etnográfica: se trasladaron hasta las comunidades de Tacopaya, Limo y Punata, participaron de varias actividades propias de las comunidades, y hablaron directamente con sus pobladores.<br />En las tres comunidades se trabajó con niños, mayores, ancianos, campesinos, citadinos, visitantes, profesores, etc.<br />La pieza cuenta la historia de cada población elegida para el proyecto, desde la perspectiva de sus mismos habitantes, no sin antes evocar la magia de las bellísimas historias propias de cada región. <br />“Makhurka Narrativa” es una de las pocas propuestas a nivel nacional que ganó el concurso "Jóvenes construyendo puentes de unidad", del fondo de pequeñas inversiones de Banco Mundial.<br />El proyecto, sostienen los teatreros, considera importante que las nuevas generaciones promuevan la recuperación y la valorización de la tradición oral de los diferentes pueblos de Cochabamba, porque no solamente están ayudando a la reafirmación de las identidades sino están dando a conocer realidades que para muchos pueden ser totalmente ajenas.<br />Actúan en la pieza María Julia Ruiz, Limbert Cabrera e Ivette Mercado, con el apoyo de Rocío Delgadillo, Diego Guzmán y Sebastián Ceniceros.<br />Las funciones cuentan con el respaldo del Instituto Cultural Boliviano Alemán, el Nodo Asociativo de Desarrollo de las Artes y el mARTadero.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-53881862750167942912008-05-10T03:51:00.000-07:002008-12-10T07:46:20.435-08:00David Mondacca y los amores que matan<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7Pso2Gd4wlUN0aQZFw1NCdC8ShgXP7SN1DRHEes1ZnAc3hLT1k0vDb1CdxYt6dKQfd1JYKe677K7RqbebpkBzZ4TV-CvkOKIRMtBjseBc1UMo-Rbs_DDG8c_UFty5tu2rrkCX/s1600-h/phpThumb.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7Pso2Gd4wlUN0aQZFw1NCdC8ShgXP7SN1DRHEes1ZnAc3hLT1k0vDb1CdxYt6dKQfd1JYKe677K7RqbebpkBzZ4TV-CvkOKIRMtBjseBc1UMo-Rbs_DDG8c_UFty5tu2rrkCX/s400/phpThumb.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5198700698229145762" /></a><br /><br /><br /><br /><br />Entrevista por Ada Zapata <br /><br /> <br /><br />En el escenario de la Alianza Francesa una radio que marca la travesía de seis amores que se desean inquietos y sórdidos. <br /><br />Algo del sabor popular roza la sensibilidad del cuento indigenista y los encuentros infieles con el Tío, se debate en el vértigo del lenguaje o las pulsiones asesinas de la risa. <br /><br />El hilo de un inesperado clima erótico busca abrirse paso ante la previsibilidad de los espectadores, la obra se tiende tranquilamente en lugares límite como el temor incestuoso que se desprende de los Rituales al atardecer y busca la desmesura en las digresiones de Mis problemas con el lenguaje.<br /><br />La radio escenificada en Amores que Matan dista un poco de las radios populares que se escuchan en la calle, el director que ha visitado las minas haciendo teatro y conoció las radios mineras en el pasado, nos habla de una reivindicación de la radio en el teatro, y de la literatura boliviana en el lenguaje escénico.<br /><br />El cuento se abre aquí a las seducciones del teatro. Dando continuidad a Marca pa tres, de la radio al cuento, su nueva apuesta sorprende por un renovado deseo de valorizar lo nacional, provocado por escritores desatendidos como Raúl Bothello Gozalvez o por las frescas vueltas de tuerca de Giovana Ribero, Edmundo Paz Soldán, Gladys Dávalos y Ariel Mustafá.<br /><br />David Mondacca señala que transitando el espectro social el lenguaje tiene que ver con estrategias de sobrevivencia. Nacido en el Beni pero enraizado también en la nostalgia con un modo de hablar Kolla, plantea una obra motivada por la añoranza de un país que conocido siendo niño. A continuación la entrevista realizada el 7 de Mayo, sigueindo al preestreno de Amores que Matan.<br /><br />AZ: ¿La obra tiene algo del teatro popular, cual es el riesgo de caer en la letanía del teatro costumbrista?<br /><br />DM: He hecho el teatro desde el más intelectual como los clásicos, desde Las antígonas de Cocteau, desde Calígula, Schiller, Shakespeare, Brecht y también he hecho Salmón, Willer Cervantes que son los más populares acá. Todo porque había que aprender y no había escuela, no había maestros que te enseñen. Lo popular no está reñido con la técnica. Yo he conocido actores que hacen del teatro un asunto intelectual, ensayan seis meses para presentarse tres días, y conocí a los otros incapaces de regirse a un texto pero grandes improvisadores, venían del teatro de Salmón y de la comedia Italiana y francesa, creo que soy un actor que puedo improvisar y también de regirme al texto. Yo tengo una devoción, quisiera hacer un teatro popular en el buen sentido, no divorciado de la técnica, un teatro donde los actores no improvisen en escena, que no sea el facilismo en escena o la concesión a hacer reír. Moliere en su tiempo era popularísimo y ahora es muy refinado. Yo tengo una devoción por Santalla, porque antes yo era actor dramático, hacía Don Juan, vestía de negro y él me enseño algo que es reírse, reír es todo, el que se ríe es sabio. Me refiero la risa que es fácil, me encanta la otra risa, la que reflexiona, la que nos muestra la dimensión de la mezquindad que tenemos.<br /><br />AZ: ¿Por qué has elegido hilar las historias con el tema de la radio donde gravitan los cuentos? <br /><br />DM: Soy un nostálgico de la radio, yo me he munido de la radio y he hecho radio con los grandes, tenía diecisiete años cuando empecé a hacer teatro e hice unos tres años radio, también hice radio en vivo durante mucho tiempo. Me he gestado en la radio y he escuchado telenovelas cubanas, mejicanas, colombianas de los años 75 y he sentido el salto de la radio al sed de televisión, tengo una nostalgia con la radio. Ahora en el concepto moderno de la radio se ha omitido al relator que era el primer actor, como en el teatro se ha omitido el consueta, ya nadie escucha radio, antes la radio era todo, Salmón aprovecho eso. Tito landa, Salmón, Humberto Rada de la peña dieron su vida haciendo radio. Estoy tentado de hacer radio me gustaría hacer esto, en radio.<br /><br />Yo creo mucho en la literatura y desde proyectos anteriores tenemos una visión de la literatura paceña con Araos, Adolfo Cardenas, Marcela Gutiérrez en Marca para tres. Nuestra intención era darle a la literatura una dimensión escénica. Me seduce aquello que toca el extremo. El denominador común de esta obra es los amores que lastiman en una apuesta minimalista. <br /><br />AZ: ¿Existe una memoria fiel a los textos?<br /><br />DM: No hay una memoria fiel al texto, hay una dramaturgia escénica, y ese siempre es un problema con el autor. Nosotros hacemos dramaturgia a partir de lo nuestro. Los cuentos han variado. El teatro es irreverente en ese sentido, en el cine pasa lo mismo y es un mal necesario porque el lenguaje escénico es totalmente distinto. Se puede hacer teatro sin decir una palabra, Jodorowsky dice que el dramaturgo moderno no necesita escribir una palabra ya que en el teatro todo es imagen, por eso el teatro se acerca al cine.<br /><br />Saenz también dice que para ser poeta no es necesario escribir poemas sino vivir en lo profundo. Creo que el teatro es una manera de vivir en lo profundo. Una vez vi El Lobo Estepario sin una sola palabra. Y como el teatro tiene la posibilidad de fusionar todas las artes, es canto, música, color, es literatura; puede hacer su propia versión. <br /><br />AZ: ¿Cuál es la diferencia entre el género del cuenta cuentos y el teatro, y porque tu trabajo se define más como teatro?<br /><br />DM: El cuenta cuentos es más urgente y en el todo es válido, abarca mucho mas. El teatro seguramente se restringe a un espacio y el actor tiene menor distanciamiento con el personaje, De madera hermano de madera es una obra autobiográfica retrata lo difícil que es ser actor de teatro. Sin embargo también hemos cultivado el género del cuenta cuentos, No le digas, y Marca pa tres son historias hiladas. <br />El cuento es importante porque tenemos una prisa para todo. Ahora nos encontramos ante el teatro breve, corto pero intenso, es rara la obra que dura una hora y media, la mayoría oscila entre cuarenta y cinco, y cincuenta minutos. Por otra parte el cuento tiene el knock out, el final sorprendente. El teatro tiene que contar historias en diez minutos ya que el público se adelanta, Poe, Benedetti, logran eso. Por eso el carácter efímero que tiene el cuento es fundamental. Es el género más difícil por concitar la historia en unas cuantas líneasMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-48792757437244579722007-11-18T20:28:00.000-08:002008-12-10T07:46:20.765-08:00LAS VIDAS DE ADÁN Y EVA EN UNA VERSION CRUCEÑA<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUua1MlWgo2Gd2TX7jIotXmAvq8aD7prqndTFu42lBL1MJCImlTZLEgbh0OWTirq5cik9QRqoIEMf8a71tx8PtXbXfLzb6SYD_Rrsp0hT14DS4WfAQYFfOgU5MsqRQUh7BJh1b/s1600-h/VOLANTE+ADAN+Y+EVA.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUua1MlWgo2Gd2TX7jIotXmAvq8aD7prqndTFu42lBL1MJCImlTZLEgbh0OWTirq5cik9QRqoIEMf8a71tx8PtXbXfLzb6SYD_Rrsp0hT14DS4WfAQYFfOgU5MsqRQUh7BJh1b/s400/VOLANTE+ADAN+Y+EVA.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5134403832187695954" /></a><br /><br /><br /> <br />El elenco de teatro de La Divina Comedia estrenó esta noche la obra "Adán y Eva", escrita y dirigida por Elías Serrano, con una excelente respuesta por parte del público que copó la sala perteneciente a la compañía y aplaudió efusivamente la presentación. <br /><br />La obra empezó con un ligero retraso debido a la gran afluencia de público que se dio cita a la sala, que terminó abarrotada, obligando a los organizadores a acomodar sillas en el pasillo para dar cabida a la gente; aun así, algunos no lograron ingresar. <br /><br />Cuando las luces se apagaron, Adán y Eva, representados por Eduardo Quevedo y Nina Borchers, respectivamente, no defraudaron al público presente y brindaron actuaciones que arrancaron varias carcajadas. Los noveles actores fueron muy bien preparados y lograron transmitir veracidad en la puesta, buen timing para la comedia y sintonía entre ellos incluso en las coreografías. Eduardo se salió muy bien en el rol del hombre celoso y machista, mientras Nina sobresalió especialmente en los momentos en que su papel requirió gracia o picardía. <br /><br />En cuanto al texto, "Adán y Eva" retrata la vida de los dos personajes bíblicos luego de que éstos han sido expulsados del Paraíso y, más tarde, cuando descubren los placeres del sexo. Con una gran carga de humor, un par de coreografías y breves momentos de sensualidad y ternura entre los protagonistas —muy al estilo de las obras escritas y llevadas a escena por Serrano—, esta puesta se enmarca en el perfil de la compañía, cuyo director ha logrado imprimir un sello particular, propio, con el cual invariablemente logra conectarse con el público que frecuenta la sala. <br /><br />Elías Serrano vuelve a abordar la vida en pareja y en ese afán transita una vez más por temas recurrentes en su dramaturgia, como la difícil convivencia a dos, el deseo (y la fragilidad de la carne), el poder que la mujer ejerce sobre el hombre y la necesidad de los seres humanos de dar y recibir afecto, entendiendo la relación hombre-mujer como fuente insuperable de goce carnal, pero además como complementación necesaria e insustituible. <br /> <br />Es fácil constatar que los aspectos señalados en el párrafo anterior han estado presentes en casi todas sus anteriores obras — "El Pecado de la Carne", "Edipo y su Mamacita, ¡Qué Complejo!", "La Pasión de Cristo" y "El Predicador"—. Si en "La Lechuga" el estilo y las motivaciones variaron, se debe en gran parte a que ésta fue la única obra de La Divina Comedia que no ha sido escrita por Serrano (su autor es el venezolano César Sierra). <br /> <br />Llama la atención también el papel que desempeñan las mujeres pertenecientes al universo del director/dramaturgo en sus obras. Todas ellas, en mayor o menor grado, ejercen un poder indiscutible sobre los hombres, son seductoras y tienen consciencia de que son las que dictan las reglas y el curso de la historia, aun cuando —de forma inteligente— hagan creer al hombre lo contrario. En "Adán y Eva" encontramos a una Eva fiel a ese perfil que a la vez representa a todas las mujeres, alternando de acuerdo a la situación su gracia y delicadeza con una conducta manipuladora para satisfacer sus deseos. Pero lejos de criticar a las féminas —más bien al revés—, Serrano expone un mundo femenino al que claramente admira y rinde culto a través de sus personajes, por los cuales, sin duda alguna, nutre inmenso cariño. <br /> <br />Los críticos podrán sentir falta de diálogos más rebuscados o una mayor complejidad en las obras de Serrano, pero es incuestionable que el director sabe muy bien cómo llegar a la gente. Utilizando un lenguaje simple y directo, haciendo uso cada cuanto de frases ágiles y contundentes, el autor no se abstiene, sin embargo, de lanzar pequeñas reflexiones, casi siempre en dosis homeopáticas y bien camufladas en medio del humor, lo suficiente como para transmitir el mensaje sin engolosinar al público. Si en "El Predicador" se le fue un poco la mano en lo discursivo, en esta obra vuelve a dar en el clavo, logrando que la platea disfrute plenamente de los 45 minutos que dura la puesta en escena. <br /> <br />"Adán y Eva" es una obra que merece ser vista, ya sea por el gusto de ver a dos nuevos rostros, de actores extremamente jóvenes (ambos sin haber llegado a los 20 años) que inician con pie derecho su andadura en las tablas, por apreciar una puesta en escena prolija y una historia cuyo ritmo no decae en ningún momento, o simplemente por pasar tres cuartos de hora realmente entretenidos.* <br /> <br /><br />* Informacion extraida de la pagina llamada Aldea CulturalMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-25113635870081434822007-09-13T04:55:00.001-07:002008-12-10T07:46:21.179-08:00“¿Quién entiende a las mujeres?<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioKa_Y3ry4NjrppPkNu0rDXL1mGWw2hd59n7ZKw557kVPv4rVyQ7v8UCMNelyUO6UkfJQslTX8HQ2zLqqLRo2_hXnT0uQN7syjVthZjbnbvhmNX-cLQWV_xEVgLtd6sjSEG_rF/s1600-h/ImagenNoticia83239.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioKa_Y3ry4NjrppPkNu0rDXL1mGWw2hd59n7ZKw557kVPv4rVyQ7v8UCMNelyUO6UkfJQslTX8HQ2zLqqLRo2_hXnT0uQN7syjVthZjbnbvhmNX-cLQWV_xEVgLtd6sjSEG_rF/s400/ImagenNoticia83239.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5109656281911325538" /></a><br /><br />¿Quien está primero?, el varón o la mujer. Situación que desde siempre ha generado una insulsa discusión, a nuestro entender, porque entre ambos constituyen la base fundamental de la familia ideal, construyendo juntos un futuro, que garantice la sobre vivencia de quienes dependan de ellos”, afirma el conocido actor.<br /><br />La obra busca en el fondo generar una reflexión en el espectador sobre la necesidad que tiene uno del otro, de la importancia de superar ciertos prejuicios y desechar mentalidades de supremacía que sólo provocan sinsabores e infelicidad.<br /><br />La puesta sugiere algunas formas para salir de esa “tara social”. Para ello Barrera recrea la cotidianidad de un barrio que refleja esta problemática, coloca –frente a frente- a dos familias con pensamientos distintos. “Don Catalicio, su esposa, Doña Rosaura y sus hijas: Margarita, Maggi y Marina por un lado y por otro Don Deterlino, su esposa Doña Kantuta y su hijo Ademar, todos viviendo en un mismo vecindario y compartiendo la misma casa en el día a día que no siempre se hace llevadero por el carácter diferente que tiene cada uno de ellos.<br /><br />La obra teatral dividida en tres actos fue escrita por Juan Barrera.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-38830464085235269832007-07-18T19:54:00.000-07:002008-12-10T07:46:21.377-08:00Usted me obligo a hacerlo<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv_YdZ-a_68KsoM2IXe75_jiXjfbRGVGsuLuxX61b3ZIl_KcOMFEAJ7rhd0b3M2YRbXE2mnkbyq1tEQF0UWRf9JX-nhjMuv7RiEDgzWNIxrFBLSy0oyZ06qLsjQoJ_Aoj0zr-6/s1600-h/1.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgv_YdZ-a_68KsoM2IXe75_jiXjfbRGVGsuLuxX61b3ZIl_KcOMFEAJ7rhd0b3M2YRbXE2mnkbyq1tEQF0UWRf9JX-nhjMuv7RiEDgzWNIxrFBLSy0oyZ06qLsjQoJ_Aoj0zr-6/s400/1.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5088736035848638882" /></a><br /><br />"Esta obra escrita por Javier Soria -de La Casa del Perro- confirma la madurez que el actor y escritor ya había demostrado en sus anteriores producciones “No todo lo que digo es oro” y “La saga de los vampiros”, ésta última en co-autoría con Luís Caballero. “Usted me obligó hacerlo” no es la excepción de esa manera tan exquisita que Javier hace reír con un humor oscuro, que se aprovecha a todas las manías que tienen las personas, de sus taras, de sus obsesiones, de sus depresiones y más, para que sirva no sólo para mostrar al espectador una historia sino reflejarlo irónicamente de una manera maestra que a veces incluso cuesta entenderlo. Pero a los minutos va develando todo lo que había presentado anteriormente, con diálogos tan bien estructurados que luego completan una obra que por sí sola tiene gran valor".<br /><br />- LA DIVINA KAREN,GUIONISTA DE COMICS<br /><br /><br />Esta obra es una aventura fascinante dentro de el teatro actual boliviano,los comentarios positivos de las personas que vieron la obra nos demuestran una calidad escenica que en opinión lundica hay que presenciar para después pensar en los mensajes oniricos de el argumento de lo que en el futuro se convertira en un clasico del teatro latinoamericanoMiguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-28167232878573018792007-05-12T12:37:00.000-07:002008-12-10T07:46:21.488-08:00Sipnosis de la nueva obra teatral de Elias Serrano<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNKjqexjB8QuYsuAWf9Hjhid84-xuEM7xDbY1W3UleXZIj4sr3dYDG9Oq6vB4Gb4_duzXbVBky4PBiBQyfFu1SeYi36t9PbRu8MZ6VepJVPzsFi9LdQZzl-dDxO_AmfgJ1dYFp/s1600-h/SINOPSIS_predicador_volante.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5063760635339941378" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; CURSOR: hand; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNKjqexjB8QuYsuAWf9Hjhid84-xuEM7xDbY1W3UleXZIj4sr3dYDG9Oq6vB4Gb4_duzXbVBky4PBiBQyfFu1SeYi36t9PbRu8MZ6VepJVPzsFi9LdQZzl-dDxO_AmfgJ1dYFp/s400/SINOPSIS_predicador_volante.jpg" border="0" /></a><br />Acabo de recibir la sipnosis de la nueva obra teatral de el actor y dramaturgo Elías Serrano Pantoja,la nueva historia teatral contada por su imaginacion,revela un amor dentro de el mundo catolico, donde el celibato no se debe abandonar cuando se es un sacerdote de la iglesia catolica.<br />El personaje llamado Marco Pardo es un excelente reflejo de el mundo catolico moderno y su tragedia nos obliga a tener compasion de su destino.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-37432219873545010782007-05-04T05:20:00.000-07:002008-12-10T07:46:21.687-08:00Gringos Bandoleros<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYHPLTtN4ZveMVbhp63EWmW3MQatcBoKIXeUJtDJhLXjzLvw8MPnN58_7y7dXiEKuaC18P0GOK3gRWF8DepPdmr6ax6v0rd5BexniMWn7KrGQkMMgCuvrOXkLDm8pLV8HPw3qe/s1600-h/gringos-bandoleros.jpeg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYHPLTtN4ZveMVbhp63EWmW3MQatcBoKIXeUJtDJhLXjzLvw8MPnN58_7y7dXiEKuaC18P0GOK3gRWF8DepPdmr6ax6v0rd5BexniMWn7KrGQkMMgCuvrOXkLDm8pLV8HPw3qe/s400/gringos-bandoleros.jpeg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5060679580420613346" /></a><br /><br />Un artista plástico y su amigo recuerdan la película Butch Cassidy and the Sundance Kid, sobre dos bandidos norteamericanos que terminan sus días en Bolivia. La película hollywoodense deja mal parada a Bolivia, por lo que ambos recrean una versión boliviana.<br />Una obra teatral boliviana escrita y dirigida por René Hohenstein.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-10740946747694613142007-05-01T11:02:00.000-07:002008-12-10T07:46:21.895-08:00La saga de los vampiros<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTq5_2m1E2vPIRI4slulzZryYKI9G7QqdyTHg3-zLS8RTnVXH3Oz7oyvVTpp-z9Bx3xvC3ECe0Vk0MBDVJ2rKng1fzSay45s5_rUepk1-YhhwUjUWn-5M0pxmZbP2JPHR8Ld3s/s1600-h/volante+vampiros+int.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTq5_2m1E2vPIRI4slulzZryYKI9G7QqdyTHg3-zLS8RTnVXH3Oz7oyvVTpp-z9Bx3xvC3ECe0Vk0MBDVJ2rKng1fzSay45s5_rUepk1-YhhwUjUWn-5M0pxmZbP2JPHR8Ld3s/s400/volante+vampiros+int.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5059654526224762642" /></a><br />"La saga de los vampiros" es una comedia que nace como propuesta al nuevo teatro boliviano. Se rescatan en ella valores locales, pero además es un replanteamiento de muchos pensamientos no siempre manejados en el teatro nacional, como la inmortalidad, la soledad, la nostalgia, todos ellos expresados, no de manera superflua sino profunda, con el uso de un humor reflexivo y sobre todo comprometido con el público.<br /><br />Los autores y actores de la obra son Luís Caballero y Javier Soria.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-1263672337545799282007-04-24T04:41:00.000-07:002008-12-10T07:46:22.034-08:00La mulagente<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihKMS0GaeIectQYc4qZVXAPaLxYtA9i9N1wlhcKkhmvxQuWDm7GuCzmoBkS9CpUmZ2wptDIeeEzbwsgCytkXT6FuZ5XFaILMpxbJ7vKfxWU8Gj-RdnS_WKHP1K3mj3k4QVnvNG/s1600-h/GothicGirl.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihKMS0GaeIectQYc4qZVXAPaLxYtA9i9N1wlhcKkhmvxQuWDm7GuCzmoBkS9CpUmZ2wptDIeeEzbwsgCytkXT6FuZ5XFaILMpxbJ7vKfxWU8Gj-RdnS_WKHP1K3mj3k4QVnvNG/s400/GothicGirl.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5056960410474303634" /></a><br />La leyenda cuenta que a mediados de los años 50 llegó a Samaipata una misteriosa mujer, que no tardó en ganarse la desconfianza de los pobladores, especialmente de las señoras casadas. A ella se le atribuyeron una serie de sucesos inexplicables. Según el relato más difundido, la mujer fue acusada de haber tenido relaciones sexuales con el sacerdote de la parroquia, lo que provocó que una maldición caiga sobre ella, quedando transformada en una mula. Luego anduvo errante, vagando por los pueblos aledaños, por esta razón es que la leyenda se extendió por toda la zona y en la actualidad no se puede afirmar con exactitud en qué lugar concreto sucedieron los hechos.<br />Esta obra teatral esta inspirada en un cuento de el escritor César Herrera,que adapto la historia al teatro en un periodo de dos semanas.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-44857733110494625042007-04-21T02:13:00.000-07:002008-12-10T07:46:22.539-08:00EL PREDICADOR<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT8uYfzRM1XN3GDnoM-Jxv8XjQGHJeYcf-BH9OJ55Br1EsKjKG2sS8_LQDY9XYgO8kPyOTQvZ5nFk_LOJrubV87PQEzNM6SwRZuNB-45CGn2iMY1L8vc7sdXJq83ab3WFjKC4y/s1600-h/Roberto_Marquino-Predicador_1.jpeg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT8uYfzRM1XN3GDnoM-Jxv8XjQGHJeYcf-BH9OJ55Br1EsKjKG2sS8_LQDY9XYgO8kPyOTQvZ5nFk_LOJrubV87PQEzNM6SwRZuNB-45CGn2iMY1L8vc7sdXJq83ab3WFjKC4y/s400/Roberto_Marquino-Predicador_1.jpeg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5055807258999967762" /></a><br />Es una comedia dramática que cuenta la historia de un sacerdote anciano que se encuentra sufriendo un cáncer terminal de próstata. Él fue exonerado del cargo de predicador y durante la obra dará su último sermón. Podrá decir cosas que nunca antes dijo, “va a ser sincero y honesto”, comenta Elías Serrano, escritor y protagonista de la obra.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-7919904703912056692007-04-20T03:18:00.000-07:002007-04-20T03:39:01.226-07:00CRUDOUna pareja de amantes y asaltantes gasta dinero ajeno y se enreda en un gran problema.Crudo es una historia con ingrendientes policiacos y humor negro ambientada en el mundo criminal boliviano.<br />Kikinteatro presenta Crudo por segunda vez en la ciudad de Santa Cruz de la sierra, la puesta en escena que les hizo merecedores del Premio Nacional de Teatro 2004. “Es una especie de policial psicológico que nació a partir de una adaptación de la obra Carmen, de Prosper Mérimée, pero con una lectura propia que pone énfasis en el carácter seductor y reivindicador de la mujer en un medio machista. Me pareció interesante hablar sobre el machismo, pero sin plantear ningún juicio, sino solamente mostrar las características que se observan en ciertas vidas como en la de una pareja de asaltantes”, explicó el director cochabambino Diego Aramburo a el periodico cruceño El Deber.<br />Esta obra ha sido escrita por el director y dramaturgo Diego Aramburo que ha trabaja en la compañia teatral Kikinteatro.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-18231771340648258582007-04-19T06:40:00.000-07:002008-12-10T07:46:22.834-08:00El matriqui del opa<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdZuJJEzl_xLxku0OUFsJedAaurUzDb8WB5J8cougXN7a-Q5mOgYHBKgtjdOyHEuKVPjT3llJVi4EUi3bLbxFf7hyphenhyphenzA2Gz1PCEPAIytYe8Z4IMd06oz0MewiHQyaoXONMs_qCn/s1600-h/es3.jpeg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdZuJJEzl_xLxku0OUFsJedAaurUzDb8WB5J8cougXN7a-Q5mOgYHBKgtjdOyHEuKVPjT3llJVi4EUi3bLbxFf7hyphenhyphenzA2Gz1PCEPAIytYe8Z4IMd06oz0MewiHQyaoXONMs_qCn/s400/es3.jpeg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5055135809582714786" /></a><br />Los padres de Martirio Saucedo han encontrado en Clara la esposa que su hijo, con un leve retardo mental, necesita para darle nietos. Por su parte, Clara está enamorada de otro hombre. La obra se inicia con el recorrido que harán los novios y sus invitados hasta el lugar donde se realizará la ceremonia.<br />Es una obra teatral escrita por Marcos Malavia.Un autor teatral nacido en Oruro en el año 1961.<br />Es un espectaculo particularmente de calle.Esta comedia fue ideada para su representacion como teatro callejero.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-83703638526203239952007-04-18T03:38:00.000-07:002008-12-10T07:46:23.078-08:00VI Festival Internacional de Teatro de Santa Cruz de la sierra<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaUXDmp5CzDQs4XPAQNFFi8IwZi1Bi5H2SnZtLq0-E69mQz03ggPvjVNM9J7zNSaUGR4prfFZ1-Yxb-VHzzcB544obWf02Fcbhyphenhyphen5cD5rfHtj0MT_Joa_E49pjwRZmX-dqwzoQG/s1600-h/es.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaUXDmp5CzDQs4XPAQNFFi8IwZi1Bi5H2SnZtLq0-E69mQz03ggPvjVNM9J7zNSaUGR4prfFZ1-Yxb-VHzzcB544obWf02Fcbhyphenhyphen5cD5rfHtj0MT_Joa_E49pjwRZmX-dqwzoQG/s400/es.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5054720526724512098" /></a><br /><br />Mañana comienza el festival de teatro de Santa Cruz de la sierra,se presentaran nuevas obras teatrales bolivianas y participaran grupos teatrales de diferentes lugares del mundo.<br />44 obras seran representadas en diferentes escenarios locales,escenarios que abarcan<br />desde el parque El Arenal hasta la Manzana 1.<br />Hasta el momento se han vendido el 67% de entradas.<br />En la seccion cultural titulada Escenas del periodico El Deber se lee lo siguiente:<br />"Las obras con mayor cantidad de boletos comprados son The Works (EEUU) con 700, Anhelo del Corazón (Chile) con 610 y El método de Gronhölm (Argentina) con 550 entradas".<br />Esto es un exito muy significativo para este evento que busca difundir el teatro latinoamericano mediante la presentacion de obras dramaticas escritas por autores teatrales bolivianos combinada con la presentacion de obras teatrales de otros paises del mundo.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-89617286321964352372007-04-16T09:51:00.000-07:002008-12-10T07:46:23.229-08:00Di cosas cosas bien...(Oh my country is très jolie!)<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVdFpcWVzQeo0oKe6GQG4MmGZmBbhMjD9EiaTx-DuyXAdDA2ZPed967KJEOVh7ZGBVpGWWGmtyJD8hIlrecKety7WrX-ATi9imRcRh_6uKTCRjCW0aZqbH09UQ1yiNcTfzh0wA/s1600-h/shadow.jpeg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVdFpcWVzQeo0oKe6GQG4MmGZmBbhMjD9EiaTx-DuyXAdDA2ZPed967KJEOVh7ZGBVpGWWGmtyJD8hIlrecKety7WrX-ATi9imRcRh_6uKTCRjCW0aZqbH09UQ1yiNcTfzh0wA/s400/shadow.jpeg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5054070642338052386" /></a><br />DI COSAS COSAS BIEN...” cuenta varias historias con personajes que se multiplican a la enésima potencia para reventar confusa y ruidosamente... como lo hacen las pipocas. <br /><br />Felipe necesita trabajo, necesita ser exitoso, necesita que alguien le diga que puede ser muy muy importante. Alicia no se acuerda de su nombre, se revuelve y reacomoda en su mugre, espera encerrada. La señora Márquez la observa atentamente, no pierde un solo movimiento de ella. El señor Márquez repasa las líneas que su esposa le enseño para hacer sentir bien a Alicia. Se acercan tiempos difíciles y la Junta de vecinos quiere arreglar con banderas la fachada del edificio. Una Dama de la Nación está ordenando las palabras para que puedan verse bien. Una mujer llamada Greta llena y rellena crucigramas. Un hombre llamado Bacilo muele y remuele su amargura. Y todos en el edificio dicen que Feldman es gay.<br /><br />Esta es otra obra teatral de Eduardo Calla que ha cosechado muchos exitos con sus escritos dramaticos en Bolivia y el extranjero.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-23507513.post-78177653712975326932007-04-16T09:39:00.000-07:002007-04-16T09:51:45.332-07:00Buenas influencias: Bonitos cadáveresDos mujeres se conocen antes de abordar el vuelo 163 con destino a las ciudades de Buenos Aires y Miami. La primera de las dos (Berta) sueña con irse del país, quiere vivir en otro lugar. Necesita amigas, necesita una vida. Necesita alguien que la recuerde... Por su parte, Pet no quiere nada nuevo, no necesita de nadie nuevo, a pesar que Berta y una Eufórica Turba de Despedida (que está en el aeropuerto) aseguran que lo mejor para ella es aceptar un pasaje regalado y dejar este país.<br />La serie de eventos que este encuentro detona provoca que las dos mujeres se influencien a tal punto que confunden sus personalidades y sus necesidades. En un cierto punto el tiempo se tuerce, los dos caminos se cruzan, se chocan, se desarman, revientan y se confunden excesivamente.<br />Esta es la sinopsis de esta obra teatral de Eduardo Calla,una joven promesa de la dramaturgia boliviana actual.Miguel Lundin Peredohttp://www.blogger.com/profile/17802212261195210614noreply@blogger.com0